かれこれ30年以上も前のムーヴメントに使われた“新本格”という言葉が現在なお生きていること自体が、そもそも僕には何だか不思議に思えます。それが小説以外の創作物に冠されることも何だか不思議……というか、僕自身がずっと「新本格ミステリの旗手」と呼ばれつづけていただけに、ちょっと気恥ずかしかったりもしつつ。――なのですが、制作陣の“新本格”への想いを知るにつけ、やはりこれは嬉しい、たいへん喜ぶべきことであるなあ、と思いました。

　こういったゲームをプレイするのはものすごく久しぶりだったのですが（Nintendo Switchに触れるのも初めてだったのですが）、始めてみるとすっかり没入して、えんえんと遊んでしまいました。とても楽しかったし、ミステリ作家としては良い刺激が得られました。

　最大の魅力は、令和の現在と大正・昭和の時代を往き来する物語にある。僕はそう感じました。
　プレイヤーが知恵を絞って推理しないと物語が進展しない、というアドベンチャーゲームとしての面白さはもちろんあるのですが、物語自体に魅力がなければ「早く先を見たい」というモチベーションも高まりませんから。その点、この作品は「『不老の果実』を巡り時を超えて起きた４つの殺人事件」というコピーを見ただけでも想像力が掻き立てられ、わくわくしますね。
　全編が実写ドラマによって構成されているのも、やはり大きな魅力です。これは物語をよりリアルに体験できるという効用があるだけでなく、このゲームならではの仕掛けにも深く関係しているわけですが――。

　ある意味、大いに“新本格”でしたね（笑）。これからプレイする人の楽しみを削ぐことになるので、ここではあまり具体的に語れませんが――。
　それがすなわち“新本格”的なのかどうかはさておき、少なくとも自分がミステリ作家として、ずっとこだわりつづけてきたことがあります。たとえばデビュー作の『十角館の殺人』では「小説」だからこそ可能な仕掛けを、たとえば有栖川有栖さんと共同で原作を担当したTVドラマ「安楽椅子探偵」シリーズでは「ドラマ」だからこそ可能な仕掛けを、たとえば佐々木倫子さんと共作した漫画『月館の殺人』では「漫画」だからこそ可能な仕掛けを……というふうに。それぞれの表現形式や媒体の特性をどのように利用するか、を考えてしまうわけです。
　それで云うと『春ゆきてレトロチカ』は、「実写ドラマを基軸にして作られた推理アドベンチャーゲーム」という形だからこそ最も効果的な仕掛け、に挑んだ作品でもありますね。そしてその試みは見事に成功している、と思います。感心しました。